Star Wars alla spaghetti

¿Que sucede si fusionas Star Wars con el imaginario de Sergio Leones? Pues que surgen cosas estupendas...

 

Como siempre, cortesía del talento de Timothy Anderson...

OST (XXXV)

Música (LXXVII)

Con este que aparece hoy llegamos al post número 1.000 de este blog. Mil entradas en las que ha habido de todo: frikadas, egocentrismo, unas cuantas alegrías y otras no tan alegre, películas, series de televisión y mucha música. Por desgracia ha caído hoy sábado, que es cuando toca algo de esa música mal llamada clásica; por suerte, siempre hay alguien que ha compuesto una obra que te anima y te ayuda a celebrar esta cifra redonda. ¿Bailamos para festejarlo?

Community

Cuando Jeff Winger, un abogado de cierto prestigio, debe volver  la universidad para sacar su título ya que el expedido en Colombia no le sirve para ejercer, se encuentra con Britta Perry y monta un grupo de estudio de español para ligar con ella. Lo que no sabe es que al grupo se incorporan Abed Nadir, un estudiante de cine loco por los medios audiovisuales; Troy Barnes, un quaterback sin carrera y venido a menos por lesionarse en el instituto; Shirley Bennett, una mujer separada que intenta labrarse un futuro; Annie Edison, una empollona y primera de la clase; y Pierce Hawthorne, el directivo de una empresa que lleva años en la universidad.

Con esta premisa comienza una de las series más divertidas, locas y frikis que se emiten en la actualidad por televisión. Alguien que vea por primera vez a Community puede pensar qué la hace distinta a otras, a The Big Bang Theory por ejemplo, que es quizás la que por afinidad puede estar más cerca de su planteamiento. Pues la clave está en los personajes. Al comienzo de la serie, los episodios pueden resultar lo normal en una serie de estas características; los personajes van apareciendo, se van definiendo, con sus manías, neuras, tics, se van abriendo al espectador y, por ese motivo, puede llevar a engaño, como podría suceder con Doctor Who y sus primeros episodios de la nueva época.

Sin embargo, mediada la primera temporada, Community empieza a arrancar, se desmelena y comienza a mostrar sus bazas. Y hace honor a su nombre. Los personajes se integran entre ellos, se complementan entre sí y, pese a formar un grupo de lo más dispar (o precisamente ahí está el secreto de la serie y que la diferencia de The Big Bang Theory) forman una comunidad, en la que cuando uno se desmadra allá va el resto a echarle una mano. O a empujarlo para que se desmadre aún más. Pero siempre juntos, porque a pesar de sus diferencias, poco a poco se irán dando cuenta que sin el resto no llegarán muy lejos.

Junto a los siete protagonistas principales, aparecen toda una caravana de secundarios impresionantes, empezando por el profesor Chang y el decano Pelton que se merecen cada uno un spin-off propio y siguiendo por Leonard, Star-Burns, etc. Además, de los invitados que aparecen puntualmente como Betty White, Josh Holloway (el Sawyer de Perdidos), John Goodman... que se unen a la fiesta de buen grado. Episodios memorables como "Modern Warfare" y su continuación en un doble episodio de la segunda temporada "A Fistful of Paintballs"-"For a Few Paintballs More", "Epidemiology", "Advanced Dungeon & Dragons", "Abed's Uncontrollable Christmas" y su historia en animación, "Remedial Chaos Theory" y los universos alternativos... hay donde elegir.

Pero lo mejor de todo, y que es lo que atrae definitivamente a la gente a seguir con Community, es su capacidad de hablar de otras series, con sus parodias a Doctor Who o Downton Abbey, constantes referencias a las películas de serie Z, a programas de la televisión, etc y todo gracias al personaje de Abed que siempre establece paralelismos entre ellas y los acontecimientos que les suceden. Esto, que para algunos puede ser una losa al propiciar muchos gags internos que no se entienden si no has visto la serie, es para el que escribe una de sus mejores bazas porque establece una complicidad con el espectador que, sin llegar a romper la cuarta pared (como sí sucedía en otras series como Boston Legal o Miranda), te hace partícipe de las locuras que se van sucediendo en la Universidad de Greendale.

En definitiva, una gran serie de comedia que te hará pasar unos ratos estupendos y que se merece darle una buena oportunidad. No te arrepentirás. Y si aún dudas, no tienes más que echar un vistazo a los créditos iniciales de algunos episodios, sólo por eso merece la pena.

Lazy

¿Conocen eso que llaman pereza, perreo, sesteo, desidia veraniega y no se cuantos adjetivos más? 

Pues vamos, que estoy en ese plan y, claro, como siempre lo acaba pagando el blog que por estas fechas se halla más tranquilo de lo habitual. Y conste que no me faltan ideas para escribir; ni tampoco es que ande todo el día como el de la foto, más quisiera uno. Más bien lo contrario, no paro en todo el día y, entre las tareas pendientes y otras que van saliendo de debajo de las piedras, las tardes se me van en un suspiro. Así que perdonen si no me levanto a saludar...

OST (XXXIV)

Música (LXXVI)

V

Un año más. Y van...

(y sí, pueden soltar la segunda parte de la rima...)

A estas alturas uno ya no sabe qué decir, salvo agradecer a la gente que se sigue pasando por aquí a leer las tonterías del que escribe todo esto, a comentar sobre ellas, a escuchar la música que pone... Cinco años que este blog sigue dando la lata, aunque un poco menos que antaño y, tal vez, con menor intensidad en un año que ha sido bastante complicado en lo personal. Pero ahí seguimos, en la brecha, e intentaremos continuar otros cinco años (como poco). En fin, que muchas gracias a todos. Y a por el sexto...

OST (XXXIII)

Música (LXXV)

Minipost para un minipuente

Pues eso. Que me he pedido dos días en el trabajo para descansar visto que las vacaciones aún ni las huelo. Pero, como siempre, los planes inesperados son los que mejor salen y allá que esta tarde me voy para la tierra del amiguito del alma, de la Gürtel y de los bolsos Vuitton pero también de horchatas, damas íberas, playas y mucho calor (nada como una buena ola de calor mientras viajas). Me han invitado y como me apunto siempre a un bombardeo, y si es a un viaje más, pues allí que estaré hasta el miércoles, aprovechando para ver esa zona que no conozco y de paso desvirtualizar a un antiguo bloguero y amigo del feisbuk y twitter. Así que portense bien estos días y no hagan nada que yo no haría. Que coño, hagan lo que les salga del Arco del Triunfo.

Destripando... Prometheus

 Prometheus es la última película de Ridley Scott que se estrenó la semana pasada. Una pareja de arqueólogos descubre una conexión entre varias civilizaciones antiguas, una dibujo de estrellas que parece una invitación y que podría aportar información sobre el origen de la humanidad. Acto seguido, nos trasladamos un par de años en el futuro y nos encontramos con una expedición al planeta descrito donde se encontrarán con lo que ellos pensaban. Y con algo más, por supuesto.

Prometheus es una película con el corazón partido. Como película de ciencia ficción tiene un nivel bueno, casi se puede decir que por encima de la media de lo que se hace últimamente, entretiene, tiene una historia aceptable en la que, al igual que en la última de Batman, puedes asumir los agujeros de guión, etc. Ahora bien, dado que se presenta (aunque lo nieguen sistemáticamente y lo quieran disfrazar de otra manera) como una precuela de Alien, el octavo pasajero y sus secuelas, es inevitable realizar las comparaciones y, en ese sentido, pierde por mucho. Dicho esto, hay que aclarar que Alien era una película de terror en el espacio mientras que Prometheus es más una película de ciencia ficción con mínimos toques de suspense o terror, por lo que el acercamiento a ambas debería ser distinto. La cuestión es que ni los mismos guionistas tienen claro hacia qué lado quieren decantarse: la ciencia ficción pura y dura o el suspense y terror. Y al final tenemos un extraño híbrido con alguna escena impactante pero que tampoco es nada que sorprenda ya en exceso a estas alturas.

El problema de Prometheus es que empieza bien. Tiene una primera hora bastante aceptable, donde se presenta la historia, nos encontramos con los personajes en la nave y llegan el planeta. Pero una vez que empieza la acción, por decirlo de alguna manera, la cosa se sale de las manos. Salvo el cuarteto protagonista (los dos arqueólogos interpretados por Noomi Rapace y Logan Marshall-Greene, Charlize Theron y Michael Fassbender), y aún con reservas sobre éstos, el resto de los personajes aparecen totalmente desdibujados, planos hasta parecer invisibles, sin motivaciones aparentes y que me recuerdan a los típicos de películas de terror que sabes son carne de cañón y morirán a las primeras de cambio. Puedo entender la actitud del personaje de Charlize Theron (visible prácticamente al final de la película) e incluso la de la arqueóloga Shaw (Noomi Rapace) que se debate entre su religiosidad y la curiosidad científica pero el resto es un absoluto misterio.

Creo que han intentado explicarlo todo, porqué van, de donde viene todo, cómo sucedió todo, y se han liado demasiado. Y hechos más simples que deberían aparecer o contar en la película no lo hacen. Así que me temo que o han metido la tijera y han cortado escenas o bien hay enormes agujeros de guión. Y casi aseguro que, probablemente, han ocurrido las dos cosas porque si no es que no hay otra explicación a muchas preguntas. ¡¡SPOILERS A CONTINUACION!! (para leerlo a tu cuenta y riesgo selecciona con el ratón) Preguntas sin respuesta: ¿Por qué infecta David a Charlie? ¿Cual es su motivación? ¿La curiosidad? ¿Por qué nadie persigue al personaje de Noomi Rapace en su impactante escena de la operación cuando ella huye? ¿Cómo sabe David que los ingenieros quieren destruir la Tierra? ¿Cómo es posible que los pilotos decidan aceptar el suicidio así sin más? y así algunas más. FIN SPOILERS.

En el resto de las cuestiones, la verdad es que no se puede poner ninguna pega. Tanto el diseño de producción como los efectos especiales, el vestuario y demás es simplemente fantástico. Aquí es donde se nota que Scott es un maestro, creando imágenes perfectas como la llegada de la nave al planeta, la primera entrada a la cúpula, etc. Pero como siempre digo, un envoltorio de lujo no puede disfrazar un mal caramelo y en parte es lo que ha sucedido aquí. La película en sí no es mala pero viniendo de quien viene se le puede, y debe, pedir más. No se si aguantará un segundo visionado o si solo serviría para agudizar aún más los defectos; pero cuando salga en dvd le volveré a echar un vistazo, por reafirmarme o no.

En cuanto a la música, Marc Streitenfeld ha compuesta una banda sonora con dos ambientes distintos: por un lado, el tenso, el de los momentos oscuros, heredero casi de la que compuso Goldsmith para el primer Alien; por otro lado, una música plácida, que sirve para describir el trabajo de los ingenieros y que contrasta mucho con el anterior, acentúando la diferencia entre ambas situaciones. Aparte de la inclusión de algún pequeño homenaje al tema de Alien compuesto por Goldsmith. Me ha gustado bastante aunque sea un poco árida de escuchar fuera de la película.

El Parte

Hace bastante tiempo que no hago una entrada contando mis paranoias vivencias personales. Pero es que, en realidad, mi vida se ha convertido en una rutina muy rutinaria en la que no se produce nada extraordinario. Al menos hasta este fin de semana, por lo que parece.

En el curro, después de dos semanas intensas de eliminación de cajas, limpieza y demás, el ritmo se ha tranquilizado un poco. Lo que no quita que esté quieto. Que tiempos aquellos en que la Administración pública casi se paralizaba por completo en el mes de agosto. Sí, hay compañeros que se van de vacaciones pero los menos porque la mayoría las fragmentan en dos o más partes. Lo que supone que siguen acudiendo a mí, que ya de por sí tengo mis tareas pendientes antes de que me vaya de vacaciones. Pero, bueno, tampoco hay que quejarse demasiado, que parece que queda feo con la que está cayendo.

Luego está la vida social: que si cenita por aquí en casa de algún amigo, que si un cine por allá para ver los estrenos veraniegos, que si un terraceo... y mucha playa. Hace bastantes veranos que no iba tanto a la playa. Cuatro fines de semana seguidos (y sólo son los últimos hasta ahora) es demasiado hasta para mí, que voy camino de emular a Julio Iglesias y no me gusta nada porque aún queda mucho verano por delante. Así que pararé un par de semanas y a ver si aprovecho los fines de semana para adelantar algunas temporadas de mis series favoritas.

Y, por último pero no menos importante, está la vida sentimental que se está poniendo a tono para las películas de Bond por aquello de que está agitada sin llegar a batirse. Es curioso como las cosas, en lugar de ponerse en su sitio, se revuelven aún más y más, todo se va complicando (mejor dicho las vamos complicando nosotros mismos) y llega un momento en  el que cada vez te pones más atacao, más nervioso o más tonto, que a tontería no me gana nadie. Sigo echando de menos dormir con alguien, con alguien que realmente me importe se entiende...

OST (XXXII)

Que grande era la jodía...

Música (LXXIV)

Medio siglo sin M.M.

Cuando era un chiquillo recuerdo pasar muchas tardes de sábado viendo películas en la tele, películas que ya entonces, y más hoy, eran consideradas clásicas. Películas de todo pelaje y temática: aventuras, históricas, del Oeste, bélicas, musicales, comedias... Y cuando ya empecé a tener una cierta edad mis padres me dejaron ver las que ponían por la noche, en aquel estupendo Sábado cine. Si a ello añadimos que prácticamente todos los domingos me iba al cine del barrio (hasta que se convirtió en un bingo que aún existe) creo que no me equivoco al decir que mi afición al cine empezara en esos años. 

De aquellos años recuerdo ver algunas películas de una mujer de esas que los hombres se vuelven a mirar cuando pasan a su lado, una mujer de bandera. Una mujer que si hubiese seguido viva hoy tendría 86 años pero que falleció hace cincuenta años. Pasado mañana, cinco de agosto, se cumplirá medio siglo que Norma Jeane Baker dejó de existir y convertirse para siempre en Marilyn Monroe.

Con una filmografía relativamente corta (sólo once películas como actriz principal y otras tantas como secundaria o de relleno), Marilyn se convirtió desde el comienzo de su carrera en un símbolo sexual. Lo que chocaba con su verdadera personalidad de mujer insegura de sí misma, en una búsqueda permanente de amor y afecto. Una situación que acabaría explotando con el tiempo al afectar a su salud, tanto mental como física. Marilyn forma parte de esas personas del mundo del cine que parecen predestinadas a acabar trágicamente, como James Dean o Montgomery Clift por poner algunos que coincidieron con ella en su vida.

Curiosamente, pese a sus problemas personales, y salvo un par de películas, la mayoría de sus trabajos se centran en comedias: Los caballeros las prefieren rubias, Como casarse con un millonario, Luces de Candilejas, La tentación vive arriba, El príncipe y la corista, El multimillonario, Con faldas y a lo loco, muchas veces en papeles de chica ingenua en busca del amor, bueno a veces no tan ingenua porque me acuerdo de una escena casi al final de Los caballeros las prefieren rubias en la que no tiene un pelo de tonta. Sin embargo, yo creo que donde mejor daba su talla, con la excepción de alguna de las comedias mencionadas atrás, era en los dramas, principalmente en Bus stop y Vidas rebeldes, sobre todo en esta última donde coincidió con un Clark Gable a punto de morir y un Montgomery Clift en caída libre hacia su autodestrucción.

Siempre me ha encantado Marilyn. Si hiciese una lista con mis diez actrices favoritas ella estaría en el top five. A pesar de que siempre se le consideró más un icono sexual (aunque yo diría más sensual que sexual) que una verdadera actriz, realizó estupendas interpretaciones. Yo me quedo con la Sugar Kane de Con faldas y a lo loco, donde entre sonrisas ya se vislumbra en sus ojos el drama en que se estaba convirtiendo el final de su vida, y la Lorelei Lee de Los caballeros las prefieren rubias, cuando aún estaba casi comenzando y estaba radiante. Cuando murió pasó de convertirse en estrella de Hollywood en un mito, que aún sigue tan vivo como hace cincuenta años.

Gore cinéfilo

Hoy ha saltado la noticia que ayer falleció el americano Gore Vidal. Escritor, ensayista y guionista, Vidal ha sido, quizás, unos de los nombres más conocidos de la cultura popular norteamericana de la segunda mitad del siglo XX. Homosexual reconocido y militante ha participado en varios documentales (como El celuloide oculto, Inside Deep Throat...) para dar su opinión sobre la época y circunstancias personales que le tocó vivir. Tanto por ese hecho como por sus ideas más reformistas que nunca ocultó (y que le llevó a participar activamente en la política durante muchos años) siempre estuvo bajo el punto de mira de los distintos gobiernos norteamericanos desde la década de los cincuenta. 

Aunque es más conocido por su literatura, sobre todo la de ambientación histórica (hay que leerse Juliano el Apóstata), Gore Vidal siempre mantuvo un romance con el mundo del cine y la televisión. Fue guionista de series de televisión en los años cincuenta y sesenta del pasado siglo y escribió el guión de películas como Yo acuso, De repente, el último verano (esta basada en una obra de Tennessee Williams) o ¿Arde Paris? Aunque, sin duda, su paso más polémico fue la colaboración en el guión de Ben-Hur ya que, a pesar de haber contribuido al mismo junto a Christopher Fry, en los títulos de crédito sólo aparece Karl Tunberg como único guionista. Y sí, fue el artífice de la escena donde, de forma muy velada, se sugiere una relación entre Ben-Hur y Messala pese a que Charlton Heston no lo quiera reconocer. Además, a Vidal le gustaba aparecer en pantalla y no sólo en los documentales; participó en pequeños papeles como actor en Ciudadano Bob Roberts, la primera película de Tim Robbins, y en Gattaca.

Hoy le recordamos con la música de algunas de sus películas.